Ihre Musik kreist um alles, was Menschen verbindet, trennt und antreibt – längst zählt die niederländische Singer-Songwriterin Eefje de Visser zu den prägendsten Musikerinnen ihres Landes. Im Februar kommt sie mit ihrer Band für drei Shows nach Berlin, Hamburg und Köln.

Im Oktober erscheint mit „Vlijmscherp“ der zweite Teil von „Heimwee“ - beide Alben bilden ein Diptychon und erscheinen als Doppelalbum. Darin entfaltet Eefje de Visser ihre magisch-realistische Welt, bewegt sich zwischen Extremen und bleibt doch hoffnungsvoll: Von Dunkelheit zu Licht, von Fremdheit zu Nähe, von Zerbrechlichkeit zu Stärke – und nimmt ihr Publikum mit auf diese intime Reise. Im Frühjahr 2026 geht sie mit dem Doppelalbum auf große Tournee, inklusive drei exklusiven Konzerten in Deutschland. Wer Eefje de Visser live erlebt, spürt sofort die Magie ihrer Auftritte: intensiv, visuell eindrucksvoll und emotional bewegend. Verzauberung garantiert!

Präsentiert wird die Tour von kulturnews und ByteFM.

Die britische Singer-Songwriterin Holly Humberstone ist Spezialistin im Bereich der herzzerreißenden Lovesongs. Die, zu denen man alle Emotionen aufleben lassen und sich dem eigenen Schmerz für kurze Zeit völlig hingeben kann.

Die künstlerische Reise begann für die Britin bereits im Elternhaus in Lincolnshire, wo sie beim Geigen- und Klavierunterricht ihre ersten eigenen musikalischen Erfahrungen machte. Schnell war klar, dass Holly nicht nur in diesem Bereich sehr begabt ist, sondern auch ein Händchen für tiefgreifende Texte hat, die ihrer Kunst eine poetische Facette geben – ein Erfolgsrezept, wie sich bereits mit den ersten Veröffentlichungen herausstellt.

Die Debüt-Single „Deep End“ bildete Beginn 2020 den Anfang einer Reise, die mittlerweile unter anderem die gefeierte Debüt-EP „Falling Asleep At The Wheel“, das Debütalbum „Paint My Bedroom Black“ (2023) sowie hochkarätige Features mit unter anderem Sam Fender umfasst. Der Sound von Holly Humberstone ist im düsteren Indie-, Alternative- und Synth-Pop-Bereich anzusiedeln und erinnert an Genregrößen wie Haim, Girl in Red oder auch Phoebe Bridgers. Die Zeit nach ihrem Debütalbum hat die Singer- Songwriterin u.a. mit Support-Slots für Taylor Swift im Londoner Wembley Stadion verbracht, bis sie sich mit neuer Musik und der Single „Die Happy“ kürzlich auch musikalisch zurückmeldete. „Die Happy“ kommt mit der typisch melancholisch-tragenden, bedeutungsschweren Grundstimmung daher, über die Holly mit gehauchter Stimme, die wie immer tief persönlichen und doch allgemein anwendbaren Lyrics legt. Der Song klingt wie der Soundtrack zu einem düsteren Märchen und fügt sich organisch in die bisherige Diskografie der Britin ein. Der Beginn eines neuen Kapitels für Holly Humberstone – für die es, nachdem sie in diesem Winter als Support-Act für Sam Fender in Australien tourt, im nächsten Jahr auch auf eigene Tournee geht. Am 10. und 11. Februar nächsten Jahres kommt die Britin dann auch endlich wieder zu uns nach Berlin.

Liebe auf den ersten Beat: Die neue Kultparty im PETER EDEL geht in den Valentinstagsmodus!

SWITCH! ist Deine Silent Disco zum feiern, flirten und mitsingen. 3 Live-DJs auf 1 Bühne bringen dir 3 heiße Musikkanäle auf 1 Kopfhörer – und Du bist das Blind Date, dessen Herz sie mit ihrem Sound erobern werden.

Never skip a (heart) beat: Von 21 Uhr bis in den frühen Morgen.
Sichere Dir und Deinen Herzblättern jetzt Tickets & Kopfhörer!

🎧CHANNELS:

💚 ELECTRONIC LOVE BEATS [EDM . House . Dancefloor Classics]
💙 MADE IN GERMANY W/ LOVE [Deutschpop . Schlager . NDW . u.v.m.]
❤️ HEART BREAKER [Kuschelrock . Schmusesongs . Schnulzen für den Engtanz!]

Ein Raum voller Kuchen. Ein Sonntag voller Süße. Ein Moment, den man nicht vergisst. Am 15. Februar 2026 feiern wir den Kuchen – organisiert von Miss Cupcake Berlin. Jede Person bringt einen ganzen Kuchen mit – und wird Teil eines einmaligen Indoor-Picknicks voller Torten, Klassiker, Experimente und neuer Trends.

Das Cake Picknick ist mehr als ein Event. Es ist eine Zusammenkunft von Menschen, die Backen lieben, teilen wollen und gemeinsam etwas Magisches erschaffen. Dein Kuchen ist dein Eintritt!

Ab Februar laden wir an einem Sonntag im Monat zur Zeitreise ein. Dann verzaubern wir das PETER EDEL in ein Indie & Wave Tanzcafé. Von 16 bis 20 Uhr darf in schönem Ambiente zur Musik von The Cure, Visage, The Smiths, The House Of Love und vielen, vielen anderen getanzt werden. Wir empfehlen den Erwerb von Tickets im Vorverkauf.

Das RUDELSINGEN in Weißensee mit Rolf Gundelach und Martin Hunger geht mit neuem Programm weiter! Wir singen gemeinsam über 2 Stunden gemeinsam die größten RUDELSINGEN Hits von gestern bis heute! Wir singen im Stehen - es gibt einige Sitzplätze die hier reserviert werden können.

Das PETER EDEL & Berlins kultigster Spirituosenhersteller MAMPE laden zu einem geschmackvollen Abend für Nase & Gaumen ein!

Wir begrüßen Dich im gemütlichen Kaminzimmer mit Terrasse und tauchen gemeinsam in die Welt des Gin ein - inklusive eigener Gin-Herstellung! Keine Spirituose erlebt gerade eine solche Renaissance. Aber auch zu keinem anderen Thema geistert gerade so viel Halbwissen durch die Welt. Mampe schafft hier Abhilfe in einer ganz besonders aromatischen Form.

Wie begann der Siegeszug des Gins, woraus besteht Gin und was unterscheidet einen London Dry von einem New Western? All dieses Wissen wird während dieses Tastings ganz unterschiedlicher Gin-Sorten vermittelt.

Jugend - die grosse Einbahnstraße voller Geisterfahrer.
Warum mussten wir da runter?
Warum altern wir überhaupt; das passt doch gar nicht zu uns.
Findet dieses obskure " altern " vielleicht nur in unseren Köpfen statt? Reden wir uns gesellschaftlich gesteuert bloß ein, alt zu sein und sind in Wahrheit jung und schön?
Fil, der gramlose Grübler, der flinke Linke ohne Pinke Pinke zeigt in 37 stark simplifizierten Lektionen, dass es leider nicht so ist.

Alter ist eine traurige Tatsache und wir sind alle alt. Du auch.
Aber kann man da GAR nichts gegen machen?
Doch. Fil, der rauhe Schlaue, der Bottleflipper ohne Tripper, hat einen verblüffend komplizierten Trost parat, den wir natürlich nicht in diesem Pressetext verraten. Da kommt mal schön in die Show, Kanaillien, macht mal feini feini Zahlemann und Söhne an der Kasse, ihr Kunden, umsonst ist der Tod (Mist, jetzt haben wir den Trost doch ausgeplaudert. Aber es gibt auch ganz tolle Lieder).

Loriot, der glanzvolle Olle, meinte einst :" Altern ist eine Zumutung " - Fils Show ist eine Offenbarung.
Deutschland ist eine Demokratie und von all dem überzeugt ihr euch am besten selbst.

Die dritte von Jazz am Helmholtzplatz e.V. gestaltete Jazznacht im Peter Edel bringt zwei Bands zusammen, die unterschiedliche Generationen repräsentieren und ihre Wurzeln im Great American Songbook haben – zugleich aber regionale wie internationale Strömungen aufgenommen und weiterentwickelt haben. Gemeinsamer Nenner des Abends ist der Groove: als energetische Basis, als Motor für Improvisation und als verbindendes Element, auch wenn sich Rhythmen, Konzepte und polyphone Ansätze deutlich unterscheiden. Beide Bands repräsentieren verschiedene historische Strömungen im Jazz, vom Swing bis zum Free Jazz und Neutönigkeit. "Groove“ wird hier als offener Begriff für das rhythmische Energie- und Spannungsfeld verstanden, das den Jazz von seinen frühen Formen bis zum Free Jazz trägt – jenseits der historisch enger gefassten Kategorie des "Swing".

Den Auftakt macht eine Formation um Dexter Stanley-Tauvao. Der Drummer stammt aus Samoa, wuchs in Wellington (Neuseeland) auf und wurde sowohl in Neuseeland als auch in New York City ausgebildet. Bis vor etwa einem Jahr lebte er als Fulbright-Stipendiat in New York, wo er u. a. das erste Asia-Pacific Jazz Orchestra mitbegründete, inzwischen lebt er wieder in Berlin. Stanley-Tauvao fühlt sich besonders vom Sound großer Jazzorchester angezogen, präsentiert an diesem Abend jedoch eine kleinere Formation, die Raum für dichte Grooves und offene Improvisation lässt.

Die zweite Band des Abends ist das Allan Praskin Quartett. Allan Praskin (USA) gilt als Meister des Altsaxophons – ein Musiker, der das Great American Songbook verinnerlicht hat und in seinem virtuosen, kreativen und nuancenreichen Spiel das gesamte Wissen des Jazz des 20. Jahrhunderts bündelt. Seine Karriere begann im legendären Lighthouse Café in Los Angeles, wo er mit Größen des West Coast Jazz wie Chet Baker auftrat – ein Ort, der später sogar im oscarprämierten Film La La Land verewigt wurde. Ende der 1960er Jahre tauchte Praskin in New York tief in die Avantgarde- und Loft-Szene des freien Jazz ein. Nach vielen Jahren als Professor an der Anton Bruckner Universität Linz und an der Universität Passau lebt er heute in Berlin. Mit Ulli Bartel (Violine), Ben Lehmann (Bass) und Heinrich Köbberling (Drums, Jazz-Institut Berlin) hat er ein außergewöhnliches Quartett geformt.

,,BEHIND THE SEAMS" öffnet die Tür zu Jonas Stickanns Atelier. Als Designer für genderfreie Mode erzählt er mit Witz und Leichtigkeit vom Alltag zwischen Stoffbahnen, Skizzen und Kaffeflecken.

Jonas macht sichtbar, dass Kreativität nicht nur in großen Entwürfen steckt, sondern auch in den kleinen Momenten hinter den Nähten. Humorvoll, nahbar und doch stilvoll wird der Designprozess selbst zur Bühne.

Einmal im Monat verwandelt sich das PETER EDEL in den sportlichsten Dancefloor der Stadt. Zwischen fliegenden Bällen, drückenden 80Hz und erfrischendem Dosenbier lädt Sip & Smash zum Spielen, Tanzen und Connecten ein. Vier Tischtennisplatten warten auf spontane Duelle, während auf der Tanzfläche groovige Techno-Loops und House-Platten von Kollektiven und Labels aus der Berliner Clubszene für den Druck auf der PA sorgen.

Ob du mit Freund:innen antrittst, neue Leute kennenlernst oder einfach ein Dosenbier in der Hand hältst und genießt – hier geht’s um Spaß, Begegnung und gute Energie ganz ohne Dresscode und Leistungsdruck.

Für diejenigen, die sich mal ein alternatives Vorglühen wünschen, als als in einer Bar rumzuhocken - aber trotzdem lecker was schlürfen wollen. Zu juter Musik natürlich!

Am frühlingshaften Frauentagswochenende verwandelt das legendäre und heißgeliebte Tangoloft Berlin den PETER EDEL-Festsaal wieder in DAS Epizentrum des Tango Argentino. Euch erwartet neben zwei Milongas (Traditional am Samstag sowie Neo/Non am Sonntag) wieder ein reichhaltiges Repertoire an Kursen (u.a. ein Tango-Bootcamp für absolute Beginner!), Practicas & Workshops - egal ob Ihr Eure ersten Schritte tanzt oder schon zahlreiche Tanzschuhe durchgetanzt habt: Freut Euch auf ein spektakuläres Programm mit allem, was das Tangoherz begehrt!

In diesem 3h-Intensivkurs lernst Du mit Kim alle Grundlagen des Tango Argentino! Egal ob Du führen oder folgen lernen möchtest, ob Du allein oder mit Partner:in kommst - in diesem Workshop hast Du die Möglichkeit, Dich komplett auszuprobieren. Mitbringen musst Du nur bequeme Schuhe, idealerweise Deine Lieblings-Tanzschuhe.

Tee und Wasser werden vor Ort bereit gestellt und sind im Preis inklusive. Im Anschluss an den Intensivkurs findet eine Practica statt, welche Euch direkt für die erste Milonga des Tangoloft Spring Festival 2026 warm macht. Hier könnt Ihr Euch mit erfahrenen Tänzerinnen und Tänzern vernetzen und Teil der wunderschönen Berliner Tango-Community werden (Tickets separat erhältlich).

Diese Veranstaltung ist Teil des TANGOLOFT SPRING FESTIVALS 2026

Seit über 60 Jahren sorgt Pittiplatsch der Liebe für Spaß und Freude bei Groß und Klein. Jetzt kommt der freche Kobold mit einem neuen Programm auf die Bühne! Wenn der Pitti loszieht, bleibt kein Ast gerade! Gemeinsam mit seinen Freunden Schnatterinchen, Moppi, Herr Fuchs und Frau Elster begibt er sich auf eine spannende Reise durch den Zauberwald – mit lustigen Überraschungen, Liedern und Tänzen und einer ordentlichen Portion Schabernack! Erleben Sie eine einmalige Darbietung voller Magie, Spaß und Spannung mit den bekannten DDR-Fernsehpuppen! Die Vorstellung geht 60 Minuten. Kinder ab 2 Jahren zahlen Eintritt, empfohlen für Kinder ab 3.

🌸 Frühlingsgefühle – Die! Party 🌸

Der Frühling liegt in der Luft – und wir feiern ihn tanzend!

Frühlingsgefühle lädt euch ein zu einer ausgelassenen Nacht voller Musik, Tanzen und guter Laune. Bereits mehrfach im Peter Edel und längst ein absolutes Highlight in der Stadt.

Eine Party von Freunden für Freunde:  Zwei DJs sorgen für den perfekten Soundtrack der Frühlingsnacht.

🎧 DJ DAN: strictly 80s     -     🎧 DJ Jensai: no 80s All Time Favourites in the Mix 

Egal ob Mitsingen, Abtanzen oder einfach Genießen –

Kommt vorbei, bringt eure Lieblingsmenschen mit und lasst uns gemeinsam tanzen, feiern, lachen 
Wir freuen uns auf euch – lasst die Frühlingsgefühle frei! Eure Lieblings Djs Dan & Jens

Ist Trash-TV nur ein guilty pleasure? Für Dinah und Franzi nicht!

Der Podcast Trashologinnen geht im Frühjahr 2026 zum ersten Mal auf Tour. Dinah und Franzi sind Psychologinnen, und im wöchentlichen Podcast Trashologinnen werfen sie einen psychologischen Blick auf die beliebtesten Trash-TV-Formate aus Deutschland. Ihre Mission ist klar: Sie wollen, dass Psychologie für alle zugänglichmwird. Das tun sie, indem sie komplexe Themen rund um Psychologie anhand von Trash-TV erklären. Das Sommerhaus, Are you the One und die Bachelors liefern die Beispiele, und anhand dieser Beispiele sprechen die beiden über die psychologischen Hintergründe der Themen, die alle interessieren: Liebe, Freundschaft, Verrat, Gruppenbildungen, Diskrimierung, Macht und mentale Gesundheit. Unterhaltsam und psychologisch fundiert, bringen Dinah und Franzi ganz neue Szenenanalysenaus diversen Trash-TV-Formaten live auf die Bühne.

Die Kinder-Zaubershow mit Clown Hops und Hopsi

In diesem Programm geschehen erstaunliche Dinge: Gegenstände erscheinen und verschwinden, Gedanken werden gelesen und in der Zauberkiste quakt es. Werden dem großen Hopsini seine Zauberkunststücke gelingen oder benötigt er die Hilfe der kleinen Zauberer im Publikum? Erleben Sie ein zauberhaftes und mitreißendes Bühnenprogramm für die ganze Familie! Ideal für Kita- und Grundschulgruppen sowie Familien mit Kindern von 3 bis 11 Jahren! Hops und Hopsi haben auch in jedem Jahr neue Nummern im Programm! Beliebt seit 1980! Bekannt auch von TikTok! 

Ein Abend mit berührender symphonischer Neoklassik, dargeboten von einem Live-Orchester im romantischen Schein von Kerzenlicht, bei dem die zeitlosen Worte großer Liebender verlesen werden und den intimsten Gefühlen eine Stimme verleihen Am 19. März erklingt im romantischen Schein unzähliger Kerzen berührende symphonische Neoklassik, live gespielt von einem Orchester. Begeben Sie sich auf eine Reise mit unserer kulturellen Zeitmaschine und erleben Sie, wie die Liebesbriefe großer Persönlichkeiten, die in Deutschland und der ganzen Welt verehrt werden, vor Ihren Augen erwachen – von Remarque und Dietrich über Rilke, Hesse, Robert und Clara Schumann, Goethe, Beethoven bis hin zu Van Gogh, Monet, Chopin und vielen mehr. Dies ist nicht einfach ein Konzert – es ist ein Bekenntnis, dass die Liebe stärker ist als die Zeit. Tauchen Sie ein in eine Atmosphäre der Zärtlichkeit, Inspiration, Lebensbejahung und ewigen Schönheit – im Lichte tausender Kerzen, wo jeder Ton wie ein Liebesgeständnis klingt. *Während die Sprache der Musik universell ist, werden die Worte der großen Liebenden auf Deutsch und Englisch zum Leben erweckt, um jedes emotionale Nuance spürbar zu machen.

Das 4. Klavierfest Berlin-Weißensee (20. - 22. März 2026) steht im Zeichen von Franz Liszt (1811 - 1886), dem aus Ungarn stammenden Komponisten und Pianisten, der als einer der bedeutendsten Vertreter der Romantik gilt.

Mit seiner genialen Virtuosität versetzte Liszt ganz Europa in Begeisterung und wurde als „Magier des Klaviers“ gefeiert. Doch er glänzte nicht nur als brillanter Interpret, sondern auch als Komponist: Er begründete die Gattung der Sinfonischen Dichtung und prägte mit innovativer Harmonik und Formensprache die Musikgeschichte nachhaltig.

Wenn wir wissen, was bisher geschah, nehmen wir intensiver wahr, was heute passiert und verstehen, was morgen kommen kann.

In Was bisher geschah sprechen Geschichtsjournalist Joachim Telgenbüscher und Historiker Nils Minkmar über die Dramen, Triumphe, Ereignisse und Persönlichkeiten der Geschichte, die unsere Welt geprägt haben und bis heute beschäftigen. Von den politischen Intrigen im römischen Reich, über die Tricks fanatischer Sektenführer in der frühen Neuzeit, bis hin zum Umgang mit Extremisten und den Management-Skills großer Eroberer.

Auf ihrer ersten Live-Tour nehmen sie Euch mit in das Deutschland des bewegten 19. Jahrhunderts, genauer gesagt: in die Zeit des Vormärz. In die Epoche also, in der Eisenbahnen und Fabriken allmählich den Alltag der Menschen erobern und sich revolutionäre Ideen verbreiten, die die Mächtigen erzittern und die Armen träumen lassen.

Ab Februar laden wir an einem Sonntag im Monat zur Zeitreise ein. Dann verzaubern wir das PETER EDEL in ein Indie & Wave Tanzcafé. Von 16 bis 20 Uhr darf in schönem Ambiente zur Musik von The Cure, Visage, The Smiths, The House Of Love und vielen, vielen anderen getanzt werden. Wir empfehlen den Erwerb von Tickets im Vorverkauf.

Der mehrfach ausgezeichnete Pianist und Host Yannick Rafalimanana lädt am 02. April 2026 wieder in seinen Kammermusiksalon ein. In diesem Format wird Kammermusik "anfassbar": Eine Bühne im klassischen Sinne gibt es nicht - stattdessen sitzen die Musikerinnen und Musiker mitten im Publikum.

Gina Hitsch übt täglich Rassismuskritik auf Instagram und TikTok. Martin Freres dachte lange, sie übertreibt manchmal. Verlobt sind die beiden trotzdem. Mit Witz, Scharfsinn und anhand ganz konkreter Beispielsituationen analysieren die Content Creatorin und ihr Partner, warum Gespräche über Rassismus so schwierig sind und wie sie besser gelingen können – sei es auf Social Media, in Partnerschaften, im Job oder in der Familie. Ohne erhobenen Zeigefinger und ohne Alltagsrassismus zu ignorieren.

Mit dem Mut, zu den eigenen Gefühlen zu stehen, und viel Empathie für das Gegenüber erzählen sie aus ihrem Leben und versuchen nebenbei die Exit-Strategie aus dem polarisierten Diskurs unserer Zeit zu finden. Jetzt bringen Gina und Martin diesen Dialog erstmals live auf die Bühne. Auf ihrer neuen Tour sprechen sie über Rassismuserfahrungen, Privilegien, Missverständnisse, Scham und Mut – und darüber, was passiert, wenn man sich wirklich zuhört. Sie zeigen, wie man in alltäglichen Lebenssituationen konstruktiver über Rassismus sprechen kann, ohne die Realität des Alltagsrassismus kleinzureden. Das Publikum erwartet ein Abend voller ehrlicher Einblicke: Wie fühlt es sich an, die Perspektive zu wechseln? Was braucht es, um im Gespräch nicht abzuschalten? Und wie finden wir in einer polarisierten Zeit den Weg zueinander? Empathisch, humorvoll und zugänglich – Gina Hitsch und Martin Freres zeigen live, wie viel wirksamer Gespräche über Rassismus sein können.

Das RUDELSINGEN in Weißensee mit Rolf Gundelach und Martin Hunger geht mit neuem Programm weiter! Wir singen gemeinsam über 2 Stunden gemeinsam die größten RUDELSINGEN Hits von gestern bis heute! Wir singen im Stehen - es gibt einige Sitzplätze die hier reserviert werden können.

JUICE kommt live auf die Bühne und der Tea wird heißer als je zuvor! Mit „DURSTIG - Die Tour” bringen Lea und Lina ihren Podcast endlich auf die Bühne. Wer die beiden kennt, weiß: Wenn es irgendwo richtig guten JUICE gibt, dann wird er hier besprochen. Jeden Donnerstag gibt es eine neue Folge mit einer echten, juicy Geschichte aus ihrer Community. Ob Drama im Sportverein, heimliche Liebeleien am Arbeitsplatz oder Streitereien in der Nachbarschaft - Lea und Lina schenken euch nur den allerfeinsten JUICE ein. Jetzt werden die wildesten Storys gemeinsam mit dem Publikum durchleuchtet. Freut euch auf einen Abend voller Lacher, Drama und vor allem ganz viel JUICE. Wer schon lange durstig ist: Hier wird ordentlich JUICE gepresst!

„Etwas Ehrlicheres kann ich nicht schreiben“, sagt Christian Huber über seinen neuen Roman. Nachdem sein Buch „Man vergisst nicht, wie man schwimmt“ monatelang in den Bestsellerlisten war, erscheint jetzt „Solange ein Streichholz brennt“. Eine Geschichte über Schuld und Vergebung, über Flucht und Liebe und über die Kraft eines einzigen Moments, der so viel erzählen kann wie ein ganzes Leben. Christian Huber geht auf Lesetour.

Von Bon Iver als die beste Band aller Zeiten bezeichnet zu werden, das ist eine große Ehre. Und im Falle von Poliça absolut gerechtfertigt - die US-amerikanische Indie-Rock-Band mischt ihre Szene schließlich seit fast 15 Jahren ordentlich auf. Gegründet wurde Poliça von Sängerin Channy Leaneagh und Produzent Ryan Olson. Die beiden kannten sich bereits aus der Underground-Szene in Minneapolis und der Zusammenarbeit im Supergroup-Projekt Gayngs.

Für Poliça holten sie sich Bassist Chris Bierden und die beiden Schlagzeuger Drew Christopherson und Ben Ivascu ins Boot - diese besondere Konstellation fiel von Anfang an auf. Auf dem 2012 veröffentlichten Debüt-Album “Give You The Ghost” erschufen sie mit der Mischung aus Electronic, Indie-Rock, R’n’B und Goth-Pop ihren ganz eigenen Sound: Immer geprägt vom musikalischen Wechselspiel zwischen Wärme und Distanz, dunken Synthesizern, pulsierenden Rhythmen und der unverkennbaren Stimme Leaneaghs. Mit den folgenden Alben “Shulamith” (2013), “United Crushers” (2016), "Music for the Long Emergency” (2018), “When We Stay Alive” (2020) und “Madness” (2022) bewiesen sie ihr Talent und ihre Fähigkeit zur Weiterentwicklung wieder und wieder - und konnten immer mehr Erfolge feiern.

Ihr im September 2025 veröffentlichtes siebtes Album “Dreams Go” ist ihr vielleicht persönlichstes und emotionalstes: Es entstand, nachdem bei Bassist Chris Bierden ein bösartiger Hirntumor diagnostiziert worden war. Die acht Songs sind eine ergreifende Auseinandersetzung mit Verlust, Resilienz und der fragilen Schönheit des Lebens - ein Versuch der Konservierung, während sich die Band in einer monumentalen Veränderung befand. Obwohl “Dreams Go” aus einem traurigen Gefühl heraus entstanden ist: Das Album ist lebendig, warm und beweist einmal mehr, wie aus Schmerz Kunst werden kann. Und auch wenn Chris Bierden nicht mehr live performen kann, wird Poliça mit diesem besonderen Album auf Tour gehen: Mit Alex Nutter am Bass kommen sie zurück auf Europas Bühnen. Und spielen dabei auch direkt dreimal in Deutschland - es versprechen besondere Abende zu werden.

Alexander Veljanov ist die unverwechselbare Stimme von ‚Deine Lakaien‘. Seit knapp vier Jahrzehnten prägen sie die nationale und internationale Musikszene im Spannungsfeld von Avantgarde und Dark Wave. Seit 1998 ist Veljanov auch auf Solo-Pfaden unterwegs, charakterisiert durch einen neuen, unverwechselbaren Sound. Erhalten bleiben sein poetischer Charme und die fesselnde Ausstrahlung seiner Stimme, untermalt durch Texte über Liebe, Hingabe und Vergänglichkeit. Mit seinen drei sehr verschiedenen Studioalben zeigt der Frontmann immer wieder, dass er sich musikalisch nicht festnageln lässt und nutzt auch dieses Musikprojekt als Spielwiese für seine Stimme und einen musikalischen Ausdruck außerhalb des Lakaien-Kosmos.